Jeg foretrækker spartel fremfor pensel, både i olie og akryl.

Og med den lægger jeg små strøg på lærredet i flere lag, hvor jeg på nærmest pointillistisk vis opbygger billedets motiv, mens billedets farver kommer både som resultat af optisk farveblanding og den effekt det giver, at spartelstrøgets ujævne tykkelse lader det underliggende lag skinne mere eller mindre gennem strøget.

 På den måde fremkommer der et maleri med et sitrende og vibrerende udtryk, og lysende stærke farver. Den fornødne ro i billederne skaber jeg med en enkelhed i komposition og motiv.

 Blandt billederne præsenterer jeg ofte mit yndlingsmotiv; rygvendte kvinder eller par i regn, hvor teknikken er helt eminent til at skildre det flimrende aftenlys med genskin og spejling af lyset, og andre malerier viser tilbage til mit engagement i musikken.

Mit arbejde består af fotografier, stregtegninger og poesi – ofte en kombination. Jeg er meget sansende og observerende og derfor optaget af det komplekse og abstrakte, men også alt det der ligger lige for. Det simple, som ofte overses, men som kan tilskrives stor værdi for den, der virkelig ønsker at se.

Jeg er optaget af bevægelser. Det levede liv. Modsætninger, dybde og balance - eller mangel på samme.

Jeg reflekterer over livets facetter via mine fotografier. Jeg ser detaljerne og ofte mere end blot et enkelt motiv. Jeg ser lagene, nuancerne, dobbeltheden og på den måde finder en streg eller en tekst ofte vej i kombination med fotografiet.

Jeg inspireres af stort og småt. Naturen, det simple gadebillede og gerne på rejse i andre kulturer. Når jeg ser og indfanger med mit kamera, føler jeg mig i live og nærværende.

Tekst undervejs..

STAND 4 -  Maleri, akvarel og kort

Gitte Serritslev

Sønderkær 441, 7190 Billund

Tel.: 28867226

gittepigen@hotmail.com

INST: instagram.com/artbygittes

Jeg maler med akryl og arbejder ofte spontant og intuitivt – jeg ved sjældent præcist, hvor et billede ender, når jeg begynder. Processen er en opdagelsesrejse, hvor farver, bevægelse og stemninger tager form undervejs.

Mine motiver kredser og mennesket og naturen – især kvindekroppen, ansigter og landskaber med himmel, hav og lys. Jeg er optaget af det levende og sanselige, kontrasten mellem styrke og sårbarhed, ro og uro.

Når jeg maler, er det ikke kun motivet, der er i centrum, men følelsen i øjeblikket. Jeg søger en ægthed, hvor det uperfekte får lov til at være smukt og hvor maleriet bliver et rum for nærvær og eftertanke.

Jeg arbejder både alene og i kunstnerisk samarbejde, hvor dialogen og forskelligheden giver nye perspektiver. For mig handler kunst om at skabe forbindelser – mellem mennesker, mellem indre og ydre landskaber, mellem det vi ser og det vi fornemmer.

Billedkunstner Claus Mokvist: En erfaren kunstner, oplært ved kunstskoler, akademi-kurser, workshops og højskoler. Formet af hårdt og insisterende arbejde i sit atelier.

Moderne, farverig, nutidig - maleri og tryk i tid og rum. Spacy og dragende.

Har værksted på gården Kølholt ved Vejle - som altid er åbent for besøg.

Udstiller og sælger sin kunst landet over: På åbne og censorerede kunstudstillinger, gallerier og ved kunstforeninger samt messer, kunstfestivaler, virksomheder og private.

Jeg elsker skoven, fjorden, solskin og regnvejr. Jeg tegner fra naturen, og mine skitser udvikler sig til større tegninger, keramikhåndværk og linoleumstryk. Jeg håber, at min kunst inviterer folk til at finde en forbindelse mellem sig selv og vores naturlige verden.

Jeg flyttede til Danmark fra Oregon i USA for fire år siden. Gennem min kunst kan du følge min rejse med at bygge et nyt liv her og udforske den danske natur.

Nogle temaer kommer fra naturen, hvor jeg åbner for alle mine sanser: Serien ”The Nordic Way” blev udført efter tur til Færøerne/Island. Andre temaer opstår i mit hoved. I serien ”Hvor mennesker var…” forsøger jeg at gengive den tomhed, der kan være i et forladt rum. Jeg prøver også nye veje med kultegninger og akvarel – alt udtryk for glæde og udfordring i en kreativ proces, hvor meget er i spil.

Maler og Serigraf

Jeg har arbejdet med kunst i mere end 55 år.

I løbet af disse år, har jeg haft mange udstillinger i ind- og udland.

Jeg afholder kurser i silketryk.

Første gang jeg fik en  klump  ler i hånden,  blev jeg fascineret af dette føjelige  materiale med et utal af muligheder. 

Jeg arbejder i stentøjsler.  Min inspirationskilde er naturen og ting i hverdagen. 

Har udstillet i flere  kunstforeninger og censurerede udstillinger. 

Mit navn er Else Rahbek, bosat i Varde Kommune – er autodidakt kunstner

I 2003 meldte jeg mig på et tegnekursus. Læreren foreslog ret hurtigt, at vi skulle prøve kræfter med portrættegning.

I 2010/11 tilmeldte jeg mig et male-kursus.  Efter et par landskabsbilleder ønskede jeg – på trods af underviserens advarsler - at starte på portrætmaling.

Det er stadig portrætter, der har min store interesse.

I 2019 fik jeg et maleri af en indianer med på Kunstnernes Sommerudstilling.

Jeg er en passioneret og dedikeret kunstmaler med en fireårig kunstuddannelse fra Aarhus. Gennem årene har jeg udforsket forskellige stilarter og teknikker, men mit primære udtryk ligger i den abstrakte kunst, hvor jeg lader mig inspirere af drømme, naturens former og farvernes dybde.

Jeg er selvlært trædrejer på hobbybasis. Jeg har drejet i træ i godt 10 år og jeg drejer hovedsagelig i træ fra danske skove, hvor jeg kender oprindelsen. Træ, som alternativt,  i de fleste tilfælde,  ville ende som brændsel. Der gemmer sig en udfordring i ethvert emne - trætype, åretegninger, design og behandling. Ethvert emne er et unikum.

Jeg maler acryl på lærred med inspiration i mennesker, kroppen, ansigtets mange udtryk, eller blot et spændende motiv. Jeg søger ofte roen og stemningen i billedet.

Det er ikke, fordi der er gået mange år siden jeg begyndte at male. Tegningen har dog altid fulgt mig, og billedkunsten er blevet mit frirum – et stille åndedrag efter en travl hverdag. At forsvinde ind i et lærred, lade tid og tanke opløses i farver og former, er en særlig og givende oplevelse.

Jeg vender ofte tilbage til mennesket som motiv. Udfordringen ligger ikke i at gengive øre, næse og mund, men i at indfange det usynlige – personligheden, udtrykket, det der gemmer sig bag ansigtet. Der findes altid en detalje, nogle gange flere, som afslører små fortællinger og åbner op for fortolkning.

Som kontrast til portrættet søger jeg ind i det abstrakte. Her giver jeg slip på det genkendelige og lader cirkler, streger og geometriske former tage over – en fri leg med struktur og balance, som ofte opstår i kølvandet på et portræt.

Jeg laver abstrakte keramikskulpturer i stentøjsler.

Min tilgang til min kunst er legende og eksperimenterende. Ofte starter jeg på en skulptur med at sanse/mærke leret, finde roen i mig selv og lader hænderne arbejde med lukkede øjne.

Derved får jeg unikke forskellige udtryk på mine skulpturer og hver skulptur bliver en form for eksperiment.

René Fuhlendorff, jeg maler med min underbevidsthed og de bedste billeder er faktisk dem, der laver sig selv. Og jeg har malet, med stigende aktivitet i over 45 år

Jeg har altid beskæftiget mig med kreative ting, jeg maler landskaber, dyr, mennesker samt ansigter, både figurativ og abstrakt.

Jeg bliver inspireret af de ting jeg møde r på min vej, og hvor den frie fantasi kommer til udtryk i billedet, og hvor det er form og farve der spiller ind og påvirker billedet undervejs i processen.

Jeg hedder Ditte Løgager og bor i Tranbjerg syd for Aarhus. I mit professionelle arbejdsliv har jeg arbejdet i TDC. Efter at være blevet pensionist gik jeg i gang med at male og har siden udstillet mange steder og deltaget på flere messer.

Jeg har malet naivistiske billeder i cirka 8 år, interessen for at tegne har jeg altid haft, men at få det omsat til malerier er kommet de senere år. Jeg har altid haft sans for personer og pudsige situationer, og mine motiver er finurlige, skæve og inspireret af hverdagen og altid med et kærligt og humoristisk islæt.

På det seneste har jeg givet mig i kast med naturalistiske motiver, hvilket giver nye og spændende udfordringer og er noget helt andet, men nogen kan jo bedst lide moderen og andre datteren – jeg kan lide dem begge 😊